范文

音乐一颗培养自己的艺术细胞。以下为大家分享的是范文，希望对大家有所帮助。如果想了解更多内容，敬请关注CN公文站!

范文1：《哦，苏珊娜》

《好伙伴》这一课表达的主题是珍惜同伴，珍惜友情。共有这样几个教学内容组成：欣赏吹奏乐《同伴进行曲》和合唱曲《船歌》，学唱、表演美国儿童歌曲《哦，苏珊娜》、《原谅我》。通过自己的分析，我决定用三课时完成本课教学。第一课时为欣赏、学唱歌曲《哦，苏珊娜!》，第二课时为欣赏《同伴进行曲》、《船歌》，第三课时为学唱《原谅我》及其余内容。今天，我想就本课的第一课时的教学向大家详细地谈一谈。

首先，我想对这教材内容说说自己的想法。

一、教材分析

《哦!苏珊娜》是一首典型的美国西部音乐风格的歌曲。全曲共有六个乐句，旋律轻快流畅，曲调素材精练，易唱，易记，有着浓厚的生活气息。歌曲不仅表达了对朋友真诚的情谊，也是对生活中美好事物追求的一种向往。通过这首歌曲的学习，可使孩子们从中感受到美国西部音乐的风格，学会珍惜朋友、珍惜友谊

二、教学目标

综合教材内容及其他教学要素，我认为可将本课的教学目标定为：

1、能用欢快自然的声音流畅地演唱歌曲《哦，苏珊娜》。并鼓励学生为歌曲配伴奏及创编动作，培养学生音乐表现能力和创造能力。

2、能使学生懂得歌曲表达的主题是学会珍惜朋友，珍惜友谊”，鼓励学生勇于追求美好未来。

3、学习用跑跳步来舞蹈，表达出对友情珍惜的心情

我把教学重点设定为：表现出对朋友的友谊，表达出歌曲的欢快情绪。教学难点为：唱准弱拍的附点节奏。为歌曲编伴奏和邀请舞。

三、教学理念及教法、学法的选择

新课标提出：音乐课应以学生发展为本”，以音乐审美为核心，以加强音乐实践与创造。同时还强调了课堂上音乐与相关文化的相互融合与渗透。鉴于以上理念，我决定采用参与——体验、情境——陶冶的情感教学模式，借用多媒体教学手段，努力使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，在体验中感受和表现音乐，从而促进学生发展。教学过程追求动静结合、张驰有度，让音乐真正走进孩子的心灵。再有，本课的编创等实践活动穿插于各个教学环节中，唱中有创，动唱结合;听中有创，边听边动，自始自终都鼓励学生的创新与实践。

那么到底要怎样使我的音乐课堂成为学生享受音乐美的圣殿呢?我决定这样安排教学过程：

四、教学流程及相关考虑：

一」、组织教学

师生在《哦!苏珊娜》的音乐声中，手拉手，用跑跳步进入教室，共同律动至音乐结束，然后师生用音乐语言相互问好。

「音乐课堂应该有一个美的开始，在这个环节中，师生共同听音乐做跑跳步律动，能有效地将师生融合在一起，营造出宽松、和谐的氛围。另一方面，用跑跳步律动，为歌曲的编舞部分做了一定的铺垫。」

二」节奏练习

1、课件演示：青蛙呱呱叫

2、屏幕上出示二组节奏型，请小青蛙们叫一叫：

青蛙妈妈是：

青蛙娃娃是：

3、组合练习。请学生戴上头饰，表演自己所属的节奏型，教师一同参与叫一叫，学生自由组合练一练。

4、还有哪些青蛙娃娃想和青蛙一起来叫一叫呢?鼓励学生创编节奏。

「我在这个环节中设计了青蛙呱呱叫”的小游戏，使枯燥的节奏练习变得生动有趣，更容易激起孩子学习的兴趣，也为学生学习歌曲，并为歌曲伴奏打下基础。」

三」、创设情境，体会歌曲主题

1、把歌曲《苏珊娜》编成一个西部牛仔朋友之间的故事，用歌曲做背景音乐，制作成课件演示出来，接着请同学说说这个故事告诉我们什么?明确本课的主题是珍惜友情”!

2、说说从课件中，你还知道了什么?「引导学生去关注大量的背景图片，及音乐」。

3、学习课件中的西部牛仔的特色舞蹈动作。

「创设一个情境，让孩子在故事中去感受歌曲的美，体会歌曲所要表达的主题。这样，不仅能促使孩子积极展开想像，引发创作的灵感，而且有效地培养了孩子的审美能力。另一方面，我在课件演示中运用大量的背景图片，使孩子们从中体验到不同风格的音乐形式及地方风土人情。美国西部牛仔”的这个形象、及学习特色舞蹈动作，更能引起孩子们极大的兴趣，为创编邀请物做了扎实的铺垫。」

四」、学唱歌曲，表现自己

1、出示歌词，指导孩子自由读歌词。再次强调歌曲的主题。

2、指导学生准确地诵读歌词，注意要突出弱拍中的附点节奏”，运用对比的范读，请学生听辨，从而掌握这个节奏。

3、播放歌曲，请同学说说感受。在老师的引导下，明确歌曲的情绪、旋律特点及音乐风格。

4、通过听录音范唱、和老师一起学唱歌谱，跟琴正确地填唱歌词等方法学会准确地演唱歌曲。

5、请学生照书上提示，自选伴奏乐器为歌曲伴奏。鼓励孩子自编恰当的节奏型，为歌曲伴奏。

6、提示用学过的跑跳步”为基本舞步，鼓励学生创编舞蹈动作，为歌曲编舞。

7、 老师和同学们一起在音乐声中邀请自己的好朋友一起跳舞。

「一堂音乐课会让每个学生都能获得愉悦的感受。在这个环节中，孩子们通过唱、舞、奏等创编活动，他们的兴趣、创造里、个性、社会性都得到最大程度的激发，学生已完全沉醉在音乐本身的乐趣中，完全体现了乐「音乐」既是乐「快乐」”的道理。」

五」、组织下课

师生用音乐语言互道再见。在《哦!苏珊娜》的音乐声中，手拉手边舞边离开教室。

「音乐教学的功能决不仅仅体现在一堂课上，我让孩子们手拉手”在音乐声中离开教室，就是希望能使学生把课堂上所感悟到的，带到教室外，带进自己的生活，使音乐教学真正为学生的全面发展而服务!」

当然，以上所述只是我对本课的一种设想，若是要投入到真正的课堂教学中去，我想还应该考虑孩子们的学情，学习的习惯、爱好等方面的因素。但不管怎样，我认为，一堂音乐课能成为孩子们享受音乐美的圣殿，就是我们教师应该追求的境界!

小学音乐说课稿范文2：《妈妈的歌》

各位专家领导老师，大家好!这次我说课的内容是第五课《妈妈的.歌》。本课的五件音乐作品都反映了少年儿童对妈妈深切的爱。通过分析，我决定分三课时完成本课教学。第一课时为欣赏《妈妈之歌》初学《唱给妈妈的摇篮曲》，第二课时为欣赏《鲁冰花》、《小白菜》，学唱《唱给妈妈的摇篮曲》，及另外内容安排至第三课时。今天，我想就本课的第一课时的教学向大家详细地谈一谈。

首先，我想对这教材内容说说自己的想法。

一、教材分析

欣赏歌曲《妈妈之歌》是我国纳西族民歌，她通过母子两人的对话，表达了母亲对孩子的志爱和期望以及孩子深情的回报。歌曲的歌词朴实无华，母子之情溢于字里行间。旋律婉转起伏，宽广绵长，充分表现了母子之间真挚的情谊。演唱歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》曲调寓意深刻，它通过一个平日生活的侧面，生动地描绘了孩子对妈妈的一片深情和孝顺之心。这两部作品的主题相同，是对孩子们进行爱”的教育的好材料。

二、教学目标

综合教材内容及其他教学要素，我认为可将本课的教学目标定为：

1、通过聆听歌曲《妈妈之爱》，了解女声、童声的演唱特点。感受音乐中母子之间真挚的情谊。

2、能基本学会唱歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》，从中体会到孩子对妈妈的深情和孝顺之心。

3、通过系列实践活动，教会学生懂得母爱之伟大，自己应该懂得回报和付出。

其中教学重点、难点设定为：通过聆听和学唱歌曲，了解女声、童声的演唱特点。感受音乐作品内涵，懂得母爱的伟大。

三、教学理念及教法、学法的选择

新课标提出：音乐课应以学生发展为本”，以音乐审美为核心，以加强音乐实践与创造。同时还强调了课堂上音乐与相关文化的相互融合与渗透。鉴于以上理念，我决定采用参与——体验、情境——陶冶的情感教学模式，借用多媒体教学手段，努力使学生在轻松愉悦、和谐互动的气氛中主动参与学习，在体验中感受和表现音乐，从而促进学生发展。教学过程追求动静结合、张驰有度，让音乐真正走进孩子的心灵。再有，本课的编创等实践活动穿插于各个教学环节中，唱中有创，动唱结合;听中有创，边听边动，自始自终都鼓励学生的创新与实践。

那么到底要怎样使我的音乐课堂成为学生享受音乐美的圣殿呢?我决定这样安排教学过程：

四、教学流程及相关考虑：

一」组织教学

师生在《世上只有妈妈好》的音乐声中，边唱歌曲边走进教室。师生问好之后，老师直接揭示本课的主题爱”!

[音乐课堂应该有一个美的开始，在这个环节中，师生唱着《世上只有妈妈好》的歌曲进教室，就是为了能一个与本课教学主题相披衬的氛围。使孩子一进入教室就能感受到爱”的幸福!]

二」主题讨论，欣赏《妈妈之爱》

1、老师组织学生围绕着爱”，说说身边爱自己的人!鼓励学生用具体的事例来说一说。

2、老师引出《妈妈之歌》，随机运用课件介绍纳西族民族的风土人情及特色音乐。

3、出示歌词，诵读歌词，组织学生讨论歌曲所反映的内容是什么?学会区分哪段是妈妈唱的?哪段是孩子唱的。

4、初听音乐，感受音乐旋律的美感以及音乐中母子之情的深厚。

5、再听歌曲，感受女声、童声的音色的基本特征。

6、再次复听，请学生跟着轻轻哼唱，深深体验母子的深情。

[让孩子有所感悟，不是单靠学生一味地听音乐。最重要的是让孩子有发自内心的感受，因此在这个环节中，我设计了较长时间的说说爱自己的人”。有了亲身的体验，感受歌曲的内涵自然就是水到渠成的事了。另外，我还运用课件，向孩子们展现了纳西民族的风土人情，更有效拓展了学生文化的视野!]

三」初学《唱给妈妈的摇篮曲》

1、 师生谈话，引导孩子去思考妈妈的爱。回忆学过的摇篮曲，唱一唱，再次感受母爱之伟大”。

2、从报恩”引出歌曲《唱给妈妈的摇篮曲》，学习歌词内容，说说自己感受到了什么?

3、请学生用自己的方式深情地诵读歌词。

4、初听歌曲： 请孩子们积极展开想象，说一说你仿佛听到了什么?看到了什么?

5、再听范唱，请学生边做推摇篮动作边轻声哼唱。

[这一个环节由于时间的关系，所以只是处理成初学”状态。通过学生展开积极的讨论，深情地诵读歌词，听音乐想象音乐的意境，边动作边哼唱等学习方式，使学生能多方位、多感官地感受到爱”的内涵，逐步提高学生音乐鉴赏能力、表现能力、想象力。]

四」主题延伸

1、老师引导学生去想想，自己是不是也该为妈妈做点什么?

2、以我为妈妈做什么”自由选择

A为妈妈唱一首歌 B为妈妈背一首诗C对妈妈说一句话D为妈妈做一件事 E其它

[在这个环节中，我特意设计了我为妈妈做什么”的自由选择习题，为学生创设了一个展现个性的舞台，还能使学生感受到丰富多彩的艺术形式，拓展了学生思维。另外，这一环节的设计，也能促使学生去关注自己身边的爱”，从而更深刻地体会到本课的主题爱”]

五」组织下课

师生互道再见。在《唱给妈妈的摇篮曲》的歌声中，离开教室。

「音乐教学的功能决不仅仅体现在一堂课上，让孩子们在充满着爱的旋律声中离开教室，就是希望能使学生把课堂上所感悟到的，带到教室外，带进自己的生活，使音乐教学真正为学生的全面发展而服务!」

当然，以上所述只是我对本课的一种设想，若是要投入到真正的课堂教学中去，我想还应该考虑孩子们的学情，学习的习惯、爱好等方面的因素。但不管怎样，我认为，一堂音乐课只要能成为了孩子们享受音乐美的圣殿，就是我们教师应该追求的境界!

小学音乐说课稿范文3：《春天的歌》

本课执教的内容是三年级新教材第一单元第一课《春天的歌》。本单元的主题为春天”，单元内容有：欣赏：《春之声圆舞曲》、《新春乐》;唱《春天的歌》、《顽皮的杜鹃》;知识点设定了：认识女高音、呼吸记号、顿音记号。那么，在本课中我选择性地安排了教学内容是：主要是学唱歌曲《春天的歌》、并初步认识呼吸记号、弱起节奏。整堂课的设计可以说是在区级音乐课题技与趣关联的研究”的引领下，来设计安排的。

一、主题式”导入激发兴趣

新《音乐课程标准》提出了音乐教学应以兴趣爱好为动力”的理念，我认为在音乐课堂中，激趣”的目的只有一个，就是为了提高教学的效率，所以激趣”应紧紧围绕教学内容、服从于教学目标。所以在本课激趣导入环节，我围绕找春天”这一主题，从视觉、听觉多种感官渠道进行;又从欣赏、绘画、肢体等不同的动觉切入口来激发学生兴趣，紧抓住春天的美”，让学生得到愉悦享受，并且提升他们的综合艺术审美能力。

二、融知识技能于审美活动之中，由显性变为隐性

现在二期课改强调提出淡化知识技能，但不是说有意去回避歌中的知识点，而是要求教师在教学中要花工夫进行知识点”教授方法的研究，教师的方法一定要贴近学生、合适恰当，学生就会学的有兴趣，掌握的也会很快，最高境界就是做到教师寓音乐中有意识地进行知识技能”的教学，而学生是在无意间得到理解和记忆。

说到这我就要谈谈本节课中重难点解决的问题了。我在备课过程中根据学生的情况设定两个歌曲的重难点，一个是弱起，还有一个是呼吸记号。今天这两个难点的解决我都试图把它融在音乐中，让学生在反复感受中去体会。比如弱起的解决：你用成人的乐理讲解去告诉他，那肯定是难懂的。在备课中我们反复推敲，认为只有让学生先聆听音乐，从三拍子的强弱规律入手，找准强弱弱的感觉，再用直观的歌曲中典型节奏型出示，让他自己去探究弱起节奏中强弱位置的细微变化，才能帮助他建立由感性到理性的认识。

再说说呼吸记号”的解决。这个难点我们也是反复试教修改。从最初我是直接出示呼吸加号”，作为学唱过程中的一个小环节，稍带讲解后马上学唱，到今天呈现给大家的这样一个有坡度的教学过程：先从理性上认识呼吸加号”，然后让学生自己去唱去体会，再到教师引领——标示第一个呼吸记号让他去唱，去感受老师的用意，最后学生准确找到呼吸记号的位置，可以说是整个学习的氛围和学生的这种求知状态是大有改善的。最关键的就是它和音乐紧密结合，在感受中去领悟。

还有一个技能的训练就是对学生歌唱技能提高的解决。作为一堂新授课，最终检验的就是学生会唱了吗?学生唱好了吗?前面铺设了这么多环节就是帮助学生学会歌曲，而学会后怎样唱好，这又是一个难点的解决。说实话我本人最不擅长的就是学生歌唱的训练，在试教学唱歌曲环节中，我在每一遍唱之前都生硬地提出要求：速度快一些、位置高一些、要注意连起来等等，结果每一遍都在原地踏步，没有长进，后来听试教的老师们就给我建议，应该牢牢抓住春天的美”，用学生感兴趣的、充满童趣、充满美感的话语，比如：春姑娘加快了脚步，春天离我们越来越近了，来告诉学生这一遍演唱速度要加快。等等，去激发他们的歌唱感觉，提升歌唱技能。

三、教学反思

通过这次备课、试教、展示这样子一个学习的过程，给我最深的思考就是：我认为在课堂教学中教师要注重教学环节的实效性。这个问题分几点来讲：

1、教师基本素养。教师要能随时关注学生课堂反应，及时调整教学策略，这就对教师本身的课堂驾御能力、音乐素养提出了较高的要求。

2、教学内容安排密度上要合适。现在每个教师都有自己的特长，或者说在设计一节课的时候设定了很多闪光点，不舍得取舍，就把教学过程安排的满满当当，这样一来，每个环节都只能走过场，做不透，就影响了教学的最终效果也就影响了实效性。

3、又要回到技与趣的关联”上来了，教师在教学中纯粹是为了兴趣而兴趣，还是在激趣时注意适时、适量和面向全体学生，真正吸引了全体学生的注意力，让每个学生都参与、让学生在轻松愉悦中掌握音乐知识与技能，提升每一个教学环节的效果和作用。